IP在市面上已经有很多成功的案例，它的展现形式多种多样，既可以是一个完整的故事，也可以是概念，具有很强的标签特征。现如今，IP已经和各产品完美融合为一体，IP具备高辨识度，自带流量，有良好的变现能力的特点。
越来越多的品牌选择利用IP为企业带来新的消费群体和产品卖点，更有IP跨界合作让国产老字号品牌找到一条使品牌年轻化的途径，将传承和创新相互融合，让老字号品牌既守住品牌经典特性，又能引领潮流趋势。
IP在消费者的面前是“被追捧”的姿态，其成长方式是依据吸引更多外部的流量，通过商业领域渗透发展自带流量，演变成社交的连结货币。很多品牌纷纷“砸钱”挤进IP营销这个行列里。但最终能够获得成功，带来经济效益的却屈指可数。为什么你的品牌成不了IP，这其中有什么差距？
我们先来看一组成功的IP形象：从1928年米老鼠诞生开始后，迪士尼的媒体网络和影视娱乐机构一直在不断地推出全新形象，并形成了一系列的强势IP：米老鼠、唐老鸭、小熊维尼、小飞象等，IP成为迪士尼产业链的核心。
迪士尼是全球最大的IP帝国，在2019年Q2季度的财报，季度营收为149.22亿美元，净利润达到了54.52亿。
超高辨识度
米老鼠、唐老鸭、HelloKitty、小猪佩奇这些都是经典吸睛的IP角色，它们都具备一个非常明显的共同点：“是而不像”。
米老鼠是老鼠，但不是老鼠；唐老鸭是鸭子，但不像鸭子；HelloKitty是猫，但不像猫；小猪佩奇是猪，但不像猪。“是而不像”显得与众不同，能让大家一眼看到就记住，而且这些角色虽然不像动物，但更像人，所以有了强烈的情感因子。
辨识度高的IP不仅让人一见钟情，更让人一见如故。一切受欢迎的IP角色，都是人类内心深处的某种欲望投影。比如，大白是人类对无条件关怀的渴望；超人是人类对超自然力量的渴求；蜡笔小新是满足可以童年无忌的心愿。
消费者在英雄式IP角色上，看到自己渴望的品质：被爱和被理解、获得成功、获得自由、生存、复仇、自我表达的欲望，这些独特的记忆点让消费者产生自我认同感，能将自己投射到角色当中。
而这些具有特点给IP角色提供了发展之路，让角色能成长和完善，也为后续的IP故事，提供了足够的基础。
故事成就IP角色
如果说IP的第一步是建立角色，那么角色下必须有故事来打破次元界限。很多品牌想做IP化，却忽视内容产业，在故事这个层面上，IP需要一个有流量、有票房的故事来加持IP。
为了增加IP的吸引力，迪士尼乐园内的项目以游客的情况做分析和总结，通过投入更多财力物力来更新迭代，米老鼠、唐老鸭等IP也衍生出不少周边产品。
如果IP的第一步是建立角色，那么故事就是角色生活的世界。一个有故事的IP，可以打破次元界限。
《神偷奶爸》在美国的受众群年龄层也很多元。从小孩到年轻人、以及更年长的一些人都喜欢。IP角色打破年龄壁垒，更能制造爆款内容，且票房以及衍生品带来的收益更高。
具体针对什么年龄阶段，与故事的基因、背景有关。故事的内容是否能吸引目标人群的需要，有足够的理由支撑，需要挖掘出让目标群体获得情感共鸣的故事。
IP是先有内容，才有产业。在内容根基不牢的情况下，一切内容产业都是空中楼阁。
IP与品牌的关系
一个有价值的IP会让品牌快速集聚能量。IP与品牌两者之间都需要长期建设，但品牌致力于具体的产品或者服务上，而IP需要设定故事、背景、形象等来满足基层建设。追求价值和文化上的认同，可以更轻松达到跨界营销。
无论品牌还是IP，都是对消费者大脑的一场长期投资，只不过品牌专注于消费者的心智，打造品牌产品时考虑满足顾客的利益点，先确定做什么产品，基于什么样的用户痛点，提供什么服务，在这个基础上才发展出品牌理念和品牌精神。IP更偏向用户的情志。当我们把焦点落在品牌名上，就会弱化IP角色；当我们强调IP时，品牌名称和品牌的功能属性就会让位。
就如熊本县的政府希望振兴当地发展，在调查中发现熊本县是一个没有很大特色、以农业经济为主的地区，知名度也明显低于几个临县，于是熊本县决定创造并培养自己的原生网红IP ——熊本熊。
熊本熊从只讲故事再衍生到玩偶、萌贱表情包等，还担任熊本县营业部部长兼幸福部长一职。如果设计者当初只是以熊本熊玩偶作为产品售卖，那么无论销量有多少，熊本熊依然只是作为一个品牌的产品而存在，跟IP没什么关系。如今，熊本熊不仅成为日本熊本县的一张名片，更为当地带来更高的旅游收益。
围绕IP开发一系列产品和带有IP标识的服务，打通IP产业链的上下游，形成IP的全线产品，最终转化为实际效益。很多企业会发现打造一个IP并不难，难的是如何将IP做成功，最终实现转化。
